James Gunn widerlegt seine früheren Behauptungen über die Auswahl der besten Schauspieler für Rollen und deutet an, dass er bereits Rollen für Chris Pratt und Pom Klementieff bei DC ausgearbeitet hat

Wenn Sie nicht wussten, dass das Casting für große Hollywood-Filme wirklich nichts damit zu tun hat, wer der beste Schauspieler für die Rolle ist, hat James Gunn es kürzlich glasklar gemacht, als er andeutete, dass er bereits Rollen für Chris Pratt und Pom Klementieff im DC hat Universum.

Regisseur James Gunn nimmt am Seoul Fan Event für Marvel Studios‘ GUARDIANS OF THE GALAXY VOL. teil. 3 in Seoul, Südkorea am 19. April 2023. Foto von Ho Chang.

Gunn behauptete zuvor, dass Chukwudi Iwuji der beste Schauspieler für die Rolle des High Evolutionary in Guardians of the Galaxy Vol. 1 sei. 3, obwohl Iwuji überhaupt nicht wie der High Evolutionary aussieht.

(LR): Miriam Shor als Recorder Vim, Chukwudi Iwuji als The High Evolutionary und Nico Santos als Recorder Theel in Marvel Studios‘ Guardians of the Galaxy Vol. 3. Foto von Jessica Miglio. © 2023 MARVEL.

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Tatsächlich sagte Gunn nicht nur, dass Iwuji der beste Schauspieler sei, sondern als er gefragt wurde, warum er keinen Schauspieler besetzt habe, der wie der Hohe Revolutionär aussieht, warf Gunn dem Fragesteller „rassistische Vermutungen“ vor.

Auf Instagram schrieb er: „Ich habe den besten Schauspieler, den besten Zeitraum und die beste Person für die Rolle ausgewählt. Es ist mir scheißegal, welcher ethnischen Zugehörigkeit Chukwudi Iwuji angehört, also hören Sie mit Ihrer rassistischen Vermutung auf, WARUM er ausgewählt wurde. (Und nebenbei spielt er einen Typen, der fast immer lila ist.)

James Gunn Instagram

Jetzt deutete Gunn in einem Beitrag auf Threads an, dass er bereits Rollen für Chris Pratt und Pom Klementieff hat.

Ein Benutzer fragte: „Ich möchte, dass einige aus der Besetzung von GotG als Gaststars in der nächsten Staffel von PeaceMaker auftreten, beispielsweise als er selbst, Chris Pratt oder Pom selbst.“

Gunn antwortete: „Es gibt Gründe, warum ich nicht möchte, dass einer dieser Schauspieler sich selbst in der DCU spielt!“

James Gunn Threads

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Gunn ist nicht der Einzige, der verrät, dass man nicht unbedingt auch die Rolle bekommt, wenn man der beste Schauspieler für die Rolle ist. „Blue Beetle“-Darsteller Xolo Maridueña verriet kürzlich gegenüber „Variety“, dass er nicht einmal für die Rolle des Jaime Reyes im Film vorgesprochen habe.

Er erinnerte sich gegenüber der Verkaufsstelle daran, was er dachte, als er die Rolle bekam: „Ich habe dafür nicht vorgesprochen. Woher wissen sie, dass ich die richtige Person bin?“

Jamie Reyes (Xolo Maridueña) spricht mit Carapax (Raoul Max Trujillo) in Blue Beetle (2023), DC Studios

Amazon Studios veröffentlichte im Rahmen ihrer Inklusionsrichtlinie schockierend, dass eines ihrer Ziele darin bestehe: „Schauspieler zu besetzen, deren Identität (Geschlecht, Geschlechtsidentität, Nationalität, Rasse/ethnische Zugehörigkeit, sexuelle Orientierung, Behinderung) mit der Figur übereinstimmt, die sie spielen werden.“

Sie ignorierten jedoch umgehend ihre eigene Politik, als sie Ayoola Smart mit der Rolle von Aviendha als Aiel-Kriegerin besetzten und sich für Rand al'Thor interessierten.

Aviendha gespielt von Ayoola Smart, Perrin Aybara gespielt von Marcus Rutherford in The Wheel of Time (2023), Prime Video

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Angesichts der Tatsache, dass nicht immer die besten Schauspieler den Job bekommen und viele Schauspieler nicht einmal für Rollen vorsprechen müssen, stellt sich die Frage, warum und wie Schauspieler besetzt werden.

Im Fall von James Gunn gibt es offensichtlich einen Aspekt der Vetternwirtschaft. Die Idee, dass Pratt und Klementieff bereits Rollen festgelegt haben, scheint auf die Beziehung zurückzuführen zu sein, die sie während der Arbeit an der Guardians of the Galaxy-Reihe zu Gunn aufgebaut haben.

Das Gleiche gilt für Gunns Bruder Sean Gunn, der im DC-Universum bereits eine Rolle als GI-Roboter in der kommenden Zeichentrickserie „Creature Commandos“ spielt. Das sind die offensichtlichen Beispiele und es gibt wahrscheinlich noch mehr, und es wird nicht immer von Gunn kommen, es gibt immer Beziehungen zwischen Schauspielern, Casting-Direktoren und anderen Studiomanagern.

Sean Gunn als Kraglin in Marvel Studios‘ Guardians of the Galaxy Vol. 3. Foto mit freundlicher Genehmigung von Marvel Studios. © 2023 MARVEL.

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Apropos Casting-Direktoren: Sophie Holland, eine Casting-Direktorin, die an einer Reihe von Netflix-Serien gearbeitet hat, darunter Wednesday und The Witcher sowie The Peripheral von Prime Video, teilte Variety mit, dass ihre persönliche Ideologie Einfluss darauf hat, wen sie besetzt.

Sie sagte: „Ich glaube, das erste Mal, dass ich mich wie ein Casting-Direktor fühlte, war, als ich an etwas namens „The Kill Team“ von Dan Krauss arbeitete, bei dem es um die Geschichte amerikanischer Soldaten in Afghanistan ging. Es war das erste Mal, dass mir klar wurde, dass es beim Casting nicht nur darum geht, schöne Menschen zu finden, die den amerikanischen Akzent überzeugend beherrschen, sondern dass das Casting einen echten, tiefgreifenden Einfluss auf die Zuschauer haben kann.“

Anya Chalotra als Yennefer in The Witcher (2021), Netflix

Später fügte sie hinzu: „Man kann Veränderungen in jeder noch so kleinen Weise bewirken, weil man bei Menschen zu Hause ist und sie diese Welt beobachten.“ Und das hat sich irgendwie gefestigt, als ich ein Kind bekam, sie ist jetzt fünf, und ich dachte, wie schwer es ist, ein Mädchen zu sein.“

„Ich erinnere mich, dass ich dachte, ich müsste ihr helfen, weil sie angegriffen werden würde, genau wie ich, nur weil sie ein Mädchen ist“, erklärte Holland. „Vielleicht hat sie Glück und kommt um neun, bevor sie jemand als Mistkerl bezeichnet. Und es hat mich so traurig gemacht, dass sie das erleben würde und ich sie nicht davor schützen konnte.“

„Aber was ich tun könnte, ist, durch Casting die Art und Weise zu verändern, wie Menschen Frauen sehen. Ich kann sie kraftvoll und ermächtigend machen, und dann werden sich die Schleusen für sie öffnen“, versicherte sie.

Laurence O'Fuarain als Fjall und Sophia Brown als Éile in The Witcher: Blood Origin (2022) über Netflix

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Holland verriet weiter, dass sie diese Theorie auf jeden Job anwendet, den sie annimmt: „Ich wende diese Theorie auf alles an und es macht mich etwas schwieriger, Grenzen zu überschreiten, weil ich denke, dass Repräsentation wichtig ist.“ Nicht nur für Frauen, sondern für alle Minderheitengruppen.“

„Menschen haben unterschiedliche körperliche Fähigkeiten und ich denke, es ist wichtig, dass sie in starken und wilden Rollen gesehen werden. Zu erkennen, dass dies ein echter Moment war, in dem ich mich auf eine Art und Weise in mein Handwerk verliebt habe, die sich für mich ganz besonders anfühlt“, sagte sie.

Anya Chalotra als Yennefer in The Witcher (2019), Netflix

Sie erläuterte sogar, warum sie Anya Chalotra als Yennefer besetzte: „Ich bin immer der Erste, der sich für Vielfalt in all ihrer Pracht einsetzt. Eines, das mir in den Sinn kommt, war die Figur von Yennefer in The Witcher. Lauren Schmidt Hissrich ist die Showrunnerin und wir arbeiten so gut zusammen und sie ist so offen für Gespräche.“

„In dem Buch wird sie als die schönste Frau der Welt beschrieben. Das war vor ein paar Jahren und ich würde gerne glauben, dass sich die Dinge geändert haben. Aber wenn man über die unbewusste Voreingenommenheit der Menschen nachdenkt – vor allem in der Fantasy-Welt – hatte man das Gefühl, dass diese Welten überwiegend weiß wären. Und ich erinnere mich, dass ich gesagt habe: „Ich habe das Gefühl, wir müssen das, was die Leute als Schönheitsstandard betrachten, in Frage stellen.“ Und eine farbige Frau in dieser Rolle zu haben, hat unglaublich starke Auswirkungen auf die Zuschauer“, gab sie zu.

Anya Chalotra als Yennefer in The Witcher (2019), Netflix

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Sarah Finn, Casting-Direktorin von Marvel Studios, teilte eine ähnliche Meinung, als sie TheWrap sagte: „Ich muss sagen, dass es nach ‚Avengers: Endgame‘ eines der Dinge war, die mich wirklich angetrieben haben.“ Weißt du, es gibt diesen Moment von „Moment, wohin gehen wir von hier aus?“ Nach „Endgame“ fühlte es sich so endgültig an. Und dann besteht dieser Impuls natürlich darin, dass wir uns für mehr Repräsentation und Vielfalt entscheiden, dass wir jünger werden und dass es hier eine ganz neue Welle zu entdecken gibt.“

„Und für mich persönlich hat das wirklich enorme Energie gegeben, um voranzukommen“, fügte sie hinzu.

(LR): Kingo (Kumail Nanjiani), Karun (Harish Patel), Ikaris (Richard Madden), Sprite (Lia McHugh) und Sersi (Gemma Chan) in ETERNALS von Marvel Studios. Foto von Sophie Mutevelian. © 2021 Marvel Studios. Alle Rechte vorbehalten.

Auch die Studios haben Quoten. Die Walt Disney Company, die Muttergesellschaft von Marvel Studios, gab auf ihrer Website „Reimagine Tomorrow“ bekannt, dass sie sich zum Ziel gesetzt habe, bis 2022 50 % der regulären und wiederkehrenden Charaktere in den Drehbuchinhalten von Disney General Entertainment aus unterrepräsentierten Gruppen zu machen.

Stellen Sie sich die Website von morgen neu vor

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Seitdem haben sie die Website aktualisiert. Darin heißt es nun: „Wir setzen uns dafür ein, eine integrativere Welt zu inspirieren, indem wir die Art und Weise, wie wir Geschichten erzählen, und wer sie erzählt, neu überdenken.“ Unser Ziel ist es, den Zugang und die Vielfalt in unserer Branche zu erweitern, indem wir bis Ende 2022 Inklusionsstandards für Disney General Entertainment und Live-Action-Studioproduktionen einführen, mit dem Ziel, die Repräsentation vor und hinter der Kamera, im Marketing und mehr zu fördern. ”

Die Reimagine Tomorrow-Website der Walt Disney Company

Es umfasst jedoch auch die Inklusionsstandards von ABC Entertainment, die verlangen, dass 50 % oder mehr der regelmäßigen und wiederkehrenden geschriebenen Charaktere aus unterrepräsentierten Gruppen stammen. Nicht nur die Charaktere müssen aus unterrepräsentierten Gruppen stammen, sondern auch 50 % der Schauspieler müssen aus unterrepräsentierten Gruppen stammen.

Zu den Standards gehören auch Quoten für Produzenten, Autoren, Regisseure und ironischerweise Casting-Regisseure.

Inklusionsstandards von ABC Entertainment

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Wie oben erwähnt, gibt es auch bei Amazon Studios Quoten in Form ihrer Einschlussrichtlinie. Darin heißt es: „Ziel ist es, eine Figur aus jeder der folgenden Kategorien in Sprechrollen einzubeziehen, wobei mindestens 50 % davon Frauen sein sollen: LGBTQIA+, Menschen mit einer Behinderung und drei regional unterrepräsentierte ethnische/ethnische/kulturelle Gruppen.“ Ein einzelner Charakter kann eine oder mehrere dieser Identitäten erfüllen.“

Auch WarnerMedia kündigte bereits 2018 eine Diversitätsrichtlinie an. In der damaligen Richtlinie hieß es: „Die WarnerMedia-Unternehmen Warner Bros., HBO und Turner engagieren sich seit langem für Vielfalt und Inklusion als moralische und geschäftliche Gebote.“ Es ist wichtig, dass unsere inhaltlichen und kreativen Partner die Vielfalt unserer Gesellschaft und der Welt um uns herum widerspiegeln. Gemeinsam mit anderen Produktionsfirmen, Netzwerken, Gilden, Gewerkschaften, Talentagenturen und anderen in der Branche müssen wir alle dafür sorgen, dass Frauen, People of Color, die LGBTQ+-Community, Menschen mit Behinderungen und andere unterrepräsentierte Gruppen in größerer Zahl stärker einbezogen werden vor und hinter der Kamera.“

Das Unternehmen fügte hinzu: „WarnerMedia verpflichtet sich unsererseits, unser Bestes zu geben, um sicherzustellen, dass unterschiedliche Schauspieler und Crewmitglieder für Film-, Fernseh- und andere Projekte berücksichtigt werden, und mit Regisseuren und Produzenten zusammenzuarbeiten, die sich ebenfalls für mehr Vielfalt und Inklusion einsetzen.“ in unserer Branche. Zu diesem Zweck werden wir in den frühen Phasen des Produktionsprozesses mit unseren Autoren, Produzenten und Regisseuren zusammenarbeiten, um einen Plan zur Umsetzung dieses Engagements für Vielfalt und Inklusion in unseren Projekten zu erstellen, mit dem Ziel, Chancen für Menschen aus unter- vertretene Gruppen auf allen Ebenen. Und wir werden einen jährlichen Bericht über unsere Fortschritte veröffentlichen.“

Aldis Hodge als Black Adam (2022), Warner Bros. Pictures

Grundlage dieser Politik und Maßnahmen ist eine von Yuri Bezmenov skizzierte Demoralisierungskampagne, die Techniken der psychologischen Kriegsführung einsetzte, um „die Wahrnehmung der Realität jedes Amerikaners so weit zu verändern, dass trotz einer Fülle von Informationen niemand in der Lage ist, vernünftige Schlussfolgerungen im Interesse der Interessen zu ziehen.“ sich selbst, ihre Familie, ihre Gemeinschaft und ihr Land zu verteidigen.“

Er erläuterte: „Es handelt sich um einen großartigen Gehirnwäscheprozess, der sehr langsam verläuft und in vier grundlegende Phasen unterteilt ist. Der erste Grund ist die Demoralisierung. Es dauert 15 bis 20 Jahre, eine Nation zu demoralisieren. Warum so viele Jahre? Denn dies ist die Mindestanzahl an Jahren, die erforderlich ist, um eine Generation von Studenten im Land Ihres Feindes auszubilden – die der Ideologie des Feindes ausgesetzt ist, mit anderen Worten: Die Ideologie des Marxismus und Leninismus wird in die weichen Köpfe von mindestens drei Generationen von Amerikanern gepumpt Studenten, ohne durch die Grundwerte des Amerikanismus herausgefordert oder ausgeglichen zu werden. Amerikanischer Patriotismus.“

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YouTuber Academic Agent geht jedoch noch einen Schritt weiter und behauptet, dass diese Demoralisierung und psychologische Kriegsführung darauf abzielt, eine Erbsünde für die Zielländer zu schaffen, um sie gefügiger zu machen.

Er erklärt: „Wenn die Erbsünde der Deutschen der Holocaust wäre, würde jedes andere Land seine eigene Erbsünde finden.“ In Großbritannien waren es das Empire und der Kolonialismus. In Amerika waren es Sklaverei und Rassismus. … All diese Dinge sind zu einem einheitlichen Konzept namens Weißheit verschmolzen. Und damit das Umerziehungsprogramm endlich abgeschlossen werden kann, müssen natürlich die Symbole dieser Dinge zerstört werden, sonst kann sich die neue Denkweise nicht durchsetzen.“

Was halten Sie davon, dass Gunn bereits Rollen für Chris Pratt und Pom Klementieff besetzt hat? Was halten Sie von der Theorie, dass Hollywood-Casting durchgeführt wird, um die Symbole des sogenannten „Weißseins“ auszurotten, damit die neue Denkweise die Oberhand gewinnen kann?

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John ist der Chefredakteur hier bei Bounding Into Comics. Er ist ein großer Fan der Washington Capitals, ein Liebhaber der Geschichte und beschäftigt sich gerne mit Wirtschaft und Philosophie.